Курсы актёрского мастерства в Астане: как проходят занятия и с чего начать взрослому

«Актёром я становиться не собираюсь». Эту фразу мы слышим от взрослых чуть ли не чаще всего, и она справедливая: сцена нужна единицам. А вот голос, который не садится на планёрке, нужен почти всем. Например, вы рассказываете про свой проект, руководитель переспрашивает, что вы сейчас сказали, вы повторяете громче, мысль по дороге теряется, и до конца встречи вы молчите, хотя идей у вас было не меньше, чем у остальных.

У кого-то то же самое происходит перед камерой: блог хочется вести давно, а лицо деревенеет с первой секунды записи. Актёрские упражнения тренируют ровно то, чем вы пользуетесь на переговорах и на семейных праздниках: голос, тело и умение показать эмоцию так, чтобы её заметили. В Астане этим занимаются вживую, в зале на Левом берегу, а начать можно с одного пробного занятия.

Взрослые в Астане идут на актёрское ради работы и общения

Актёр на сцене не может спрятаться: если он забыл, чего хочет его герой, зал замечает это через несколько секунд. В жизни мы прячемся постоянно, за ровным деловым тоном или за фразой «да мне всё равно», и со стороны это выглядит как скованность, даже когда человеку есть что сказать.

Одна из наших учениц описала своё состояние до занятий так: ты что-то говоришь, тебя вроде слушают, но не слышат, а когда хочешь высказать идею, внутри поднимается зажим и страх осуждения, и в итоге ты молчишь. Ради этой минуты молчания взрослые люди и приходят разбираться с актёрскими упражнениями.

Пригождаются они в самых будничных ситуациях:

• Работа. Презентация перед руководством или звонок недовольному клиенту, когда голос хочет сесть, а пауза кажется вечностью.
• Той. Тост перед сотней гостей, где половина родственников смотрит на вас с ожиданием.
• Блог. Лицо застывает, как только загорается красная точка записи, и текст, который дома звучал живо, выходит ровным и скучным.
• Близкие отношения. Сказать, что вам обидно, и не сорваться при этом на крик.

О том, зачем взрослому актёрские навыки вне театра, мы писали в статье про актёрское мастерство для взрослых. Программа, форматы и педагоги собраны на странице курса актёрского мастерства.

Девушка, которая была у нас на пробном в Астане, сформулировала это спокойнее всех: здесь не обещают, что за один день ты станешь другим человеком, здесь дают инструменты, благодаря которым ты начинаешь раскрываться.

На занятиях работают с голосом, телом, эмоциями и импровизацией

Театральный кружок многие помнят по школе как заучивание ролей к утреннику. У взрослых на курсе упор на практику: много двигаются, звучат и пробуют. Направления работы удобно описывать по отдельности, хотя на самом занятии они всё время переплетаются.

Голос

Голос прячется вместе с человеком: если вы не разрешаете себе занимать место в комнате, звук садится сам. Поэтому на занятиях много звучат в полный голос, а заодно разбираются с дикцией, чтобы вас не переспрашивали. Вот упражнение, которое наш педагог показывал на камеру, его можно делать дома.

Тело

Руки в карманах и взгляд в пол выдают волнение раньше, чем вы откроете рот. Уговоры «расслабьтесь» тут не помогают, напряжение уходит через движение и игру, поэтому на занятиях есть отдельные упражнения на снятие зажимов. В этюде приходится менять позу вместе с настроением героя, и делать это под взглядами группы.

Эмоции

Взрослые отлично умеют сдерживаться и гораздо хуже умеют выражать. Участница одного из наших мастер-классов рассказывала в видеоотзыве, что труднее всего ей далось актёрское: эмоции злости никак не выходили, и тут выяснилось, что злиться она попросту не умеет. Показать злость или радость так, чтобы партнёр по сцене её заметил, у взрослого человека получается не с первой попытки.

Импровизация

В этюдах приходится слушать партнёра и отвечать на то, что он сделал, даже если у вас был заготовлен другой ход. Та же участница вспоминает, что на занятии учились быстро менять роли. На работе этот навык выручает, когда на презентации спросили совсем не то, к чему вы готовились.

Страх выглядеть нелепо слабеет в группе, где никто не оценивает

Пока человек думает о том, каким его видят со стороны, ему трудно что-то сказать и даже просто жестикулировать: любое движение кажется поводом ошибиться. У нас в школе исходят из того, что скромным или зажатым никто не рождается, это привычка, которая когда-то защищала вас от критики и осталась с вами во взрослой жизни. Раз привычка, значит, от неё можно отвыкнуть, и в группе это выходит легче, чем в одиночку.

Помогает простая вещь: на площадке нелепо выглядят все по очереди. В одном этюде наши ученики играли студентов, которым к завтрашнему реферату понадобились книги про Моцарта. Объясняют они так путано, что библиотекарь переспрашивает, при чём тут география, и в конце концов приносит всё, что есть, а студенты вместо чтения пытаются выдрать из книги листок. Взрослые люди изображают растерянных первокурсников и сбитого с толку библиотекаря, и смешным в этой сцене успевает побыть каждый.

Две девушки, которые побывали у нас на пробном в Астане, говорят как раз про атмосферу. Первую зацепило, что здесь ни за что не осуждают. Вторая назвала самым ценным поддерживающее окружение, где каждый помогает тебе стать увереннее, и добавила, что постепенно перестаёт переживать о том, что подумают другие.

Оценок в привычном смысле на занятиях нет, есть разбор от педагога и реакция партнёров по этюду. Разница чувствуется на второй час: когда никто не выставляет баллы, пробовать странное и неловкое становится не страшно.

Хорошие курсы видно по количеству практики и личному разбору

По запросу «курсы актёрского мастерства Астана» поиск выдаёт и театральные студии, и школы, где актёрскому учат взрослых. Все они полезны, только под разные задачи. Если вы идёте за уверенностью в жизни, а роль в спектакле вам не нужна, проверьте несколько вещей до оплаты.

Про практику стоит спрашивать прямо, вплоть до того, сколько раз за вечер вы выйдете на площадку. Наши ученики чаще всего вспоминают именно эти минуты, а не объяснения педагога, каким бы интересным ни был рассказ.

Если вы пока сравниваете варианты между собой, пригодится наш разбор форматов, куда пойти учиться выступать в Астане.

Театральная студия для взрослых и курс отличаются целью и графиком

Многие набирают в поиске «театральная студия для взрослых Астана», хотя сцена им нужна только как тренажёр для совещаний и тоев. Снаружи студия и курс похожи: в обоих случаях взрослые выходят на площадку, играют этюды и работают с голосом. Разница становится видна, когда смотришь, к чему ведёт каждое занятие и сколько времени всё это займёт.

Результат

Театральная студия, как правило, готовит спектакль. Группа долго репетирует одну пьесу, роли распределены, и главный итог наступает в день премьеры, когда вы выходите к зрителям. Если вы давно мечтаете о сцене и вас греет мысль о поклонах, это хороший выбор.

На нашем курсе итог виден в обычной жизни: как вы звучите на планёрке, держитесь в кадре или разговариваете с близкими. Этюды и импровизация здесь служат тренировкой. После пробного педагог разбирает, над чем стоит поработать именно вам, будь то переговоры или страх выглядеть нелепо.

График

В студии нагрузка часто зависит от постановки. Пока пьеса только складывается, встреч немного, а ближе к премьере репетиций становится больше, и пропустить их значит подвести партнёров по сцене. Взрослому с работой и семьёй такой ритм подходит не всегда.

У курса срок известен с самого начала. В Астане есть два формата:

• «Жизнь»: 15 занятий за 4 месяца.
• «Влияние»: 20 занятий за 5 месяцев.

Стоимость называют после пробного занятия, когда педагог понимает ваш запрос и может посоветовать подходящий формат.

В «Силе Харизмы» в Астане актёрское соединяют с речью и психологией

Главная цель курса у нас в уверенности для жизни и работы, поэтому актёрское мастерство идёт в связке с ораторским и психологией. Ученица из Астаны, которая ведёт влог, говорит, что занятия здесь про речь и ещё про раскрепощение и умение держать внимание. Девушка, побывавшая у нас на пробном, заметила, что в школе работают психологи, есть ораторский клуб, мастер-классы по вокалу и игры в неформальной обстановке. Играем мы потому, что в игре человек проявляется живее, чем в разговоре о себе.

Кто приходит на курс

Запросы у людей очень разные. Психолог пришла, потому что растёт в профессии и ей нужно выступать перед большой аудиторией. Другая ученица познакомилась с человеком и поняла, что при встрече ей будет страшно с ним разговаривать. Ученика часто переспрашивали, потому что не расслышали, и в стрессовых переговорах ему хотелось чувствовать себя спокойнее, а не глушить тревогу.

Евгений пришёл к нам за новыми знакомствами и деловыми связями. Занимается он около месяца и рассказывает, что на занятия приходит как к друзьям: смотришь на людей, и кажется, что знаешь их очень давно.

Интроверт вы или экстраверт, значения не имеет. Харизма есть у каждого, это ваш внутренний темперамент, и он у всех разный.

Педагоги

Среди педагогов школы в Астане:

• Жанхара Смит, актриса театра, кино и озвучивания, New York Film Academy.
• Адема Нажмеденова, режиссёр, 13 лет стажа в театре и преподавании.
• Рузалия Валиева, режиссёр и актриса, больше 500 учеников.
• Милана Раменская, педагог актёрского мастерства и сценречи.
• Анна Филатова, тренер по раскрытию природного голоса, опыт 10+ лет.

Где и когда

Школа находится на проспекте Туран, 55Б, это Левый берег. Мы открыты ежедневно с 12:00 до 22:00, занятия проходят вживую, в зале. Занимаются на русском, есть педагоги, которые ведут на казахском. Учатся у нас только взрослые, от 18 лет, верхней границы возраста нет. На 2ГИС у школы рейтинг 5.0.

Для выпускников есть сообщество «Харизматичных», где устраивают киновечера и играют в мафию.

Пробное занятие в Астане стоит 5 000 ₸ и не требует опыта

Решать заранее, подходит ли вам актёрское, не обязательно, для этого и есть пробное. Оно стоит 5 000 ₸ вместо обычных 15 000 ₸. Это два часа практики в мини-группе до 5 человек, а после разбор с педагогом. В день пробного действует скидка. Что происходит за эти два часа, мы подробно описали в статье о пробном занятии.

Разбор полезен, даже если вы потом решите не заниматься. Педагог скажет, над чем вам стоит поработать, а со стороны многое видно лучше, чем изнутри, особенно то, как звучит ваш голос и чем выдаёт себя волнение.

Опыт и талант для пробного не нужны. Никто не ждёт от вас красивой речи и уверенности с порога, вы приходите такими, какие есть, и пробуете.

Если хочется начать раньше, возьмите скороговорку, которую наши педагоги советуют читать перед выступлением.

Второе, что можно сделать до пробного, ничего не стоит: неделю замечайте моменты, когда вам хочется сжаться, например на совещании или в лифте с соседом. Записывать не нужно, достаточно отмечать про себя. К занятию у вас будет список своих зажимов, и педагогу станет понятнее, с чего начинать.