Актёрское мастерство для взрослых: зачем оно тем, кто не идёт в театр

Актёрские техники тренируют то, что ломается у любого взрослого под чужими взглядами: дыхание, голос, свободу тела, внимание к собеседнику и способность реагировать без заготовки. Поэтому на занятия идут врачи, аудиторы, дизайнеры, руководители и специалисты по SMM, а не будущие артисты. Речь про группы для взрослых, детских и подростковых у нас нет

Разбираем, что именно делают на таких занятиях, какие упражнения и зачем, чем актёрская школа отличается от курса риторики и кому этот формат не подходит. Материал подготовлен редакцией школы «Сила Харизмы»: мы ведём занятия в Астане на проспекте Туран 55Б и в Алматы на улице Бегалина 188

Что актёрские техники дают человеку с обычной работой

Актёрская подготовка занимается инструментом, а не ролями. Инструмент это тело, дыхание, голос и внимание, и он один и тот же у актёра на сцене и у главного бухгалтера на совещании. Разница в том, что актёра учат управлять этим инструментом сознательно, а остальные пользуются им как получится

Что меняется на практике:

• Голос перестаёт садиться. Появляется опора на дыхание, звук идёт свободно, к концу длинной фразы не гаснет
• Тело перестаёт выдавать. Плечи, челюсть и руки перестают жить отдельной жизнью, когда на вас смотрят
• Появляется пауза. Умение замолчать на секунду вместо «эээ» меняет впечатление сильнее, чем словарный запас
• Растёт скорость реакции. На неудобный вопрос находится ответ, потому что вы натренировали реагировать, а не воспроизводить заготовку
• Меняется внимание. Вы начинаете замечать собеседника, а не собственный внутренний монолог о том, как выглядите со стороны

Кто приходит на такие занятия

Среди героев видеоотзывов нашей школы: врач из Астаны с семейным бизнесом, аудитор-ревизор, дизайнер интерьера с тремя детьми, дизайнер и мама шестерых детей, специалист по SMM, модель, несколько блогеров. Театральных планов нет ни у кого

Типичные поводы прийти звучат так: перестать теряться на совещаниях, спокойно записывать видео для работы, вести переговоры без ощущения, что тебя продавили, не бояться знакомств, звучать увереннее на защите проекта. Актёрская форма занятий тут инструмент, а не цель

Какие упражнения делают на занятиях

Занятия строятся из упражнений, лекций почти нет. Ниже четыре типа заданий и то, зачем каждое нужно

Артикуляционная гимнастика. Разминка губ, языка и челюсти перед работой. Звучит несерьёзно, пока не заметишь, что после дня за компьютером речевой аппарат затекает так же, как спина. После разминки окончания слов перестают проглатываться, и собеседник перестаёт переспрашивать

Дыхание и опора звука. Работа с длинным выдохом и нижним дыханием. Именно опора отвечает за то, слышно вас или нет: голос без опоры тише, выше и садится к концу фразы. Сюда же относится тренировка громкости без крика

Задания на внимание к партнёру. Парные упражнения, где надо реагировать на человека напротив в моменте, а не выполнять придуманный заранее план. Это лечит главный симптом волнения: когда человек говорит в пустоту, не видя, слушают его или нет

Импровизация. Короткие сцены и задания, где подготовиться невозможно. Смысл в том, чтобы перестать бояться неизвестного ответа: если вы пережили десять импровизаций при людях, неудобный вопрос на планёрке перестаёт быть катастрофой

Отдельный слой это упражнения на доверие в группе. Дамира, выпускница школы, вспоминает занятие, которое запомнилось ей больше остальных:

Такие задания выглядят странно ровно до момента, когда понимаешь их функцию: человек, которому в группе безопасно, перестаёт защищаться телом и начинает свободно говорить

Выпускница школы

Урок, который Дамира запомнила больше остальных

Смотреть видеоотзыв на YouTube, около двадцати секунд

Что даёт импровизация, кроме смеха

Импровизационные упражнения выглядят как игра, а работают как тренировка переносимости неизвестности. Питер Фелсман с коллегами из Мичиганского университета в исследовании 2020 года сравнил людей с опытом импровизационного театра и контрольную группу: у первых оказались выше показатели дивергентного мышления, спокойнее отношение к неопределённости и лучше эмоциональное состояние

Для человека, который боится вопросов из зала, это ключевой навык. Страх выступления часто держится не на самом выступлении, а на мысли «а вдруг спросят что-то, к чему я не готовился». Импровизация тренирует именно эту мышцу: вы много раз оказываетесь в ситуации без сценария и убеждаетесь, что справляетесь

Чем актёрская школа отличается от курса риторики

Риторика занимается текстом: структурой, аргументами, логикой. Актёрская школа занимается подачей и состоянием: телом, голосом, вниманием, реакцией. Обе вещи нужны, но лечат они разное

Проверить, что нужно вам, можно простым способом. Если дома, объясняя мысль близкому человеку, вы говорите свободно и понятно, а на работе тот же текст выходит скомканным, дело не в структуре. Структура у вас есть, ломается подача. Если же и дома мысль расползается, начинать стоит с риторики

В нашей программе оба слоя соединены с психологической частью: педагоги-актёры работают с инструментом, психолог школы разбирает страх оценки и внутреннего критика. Без второго техника держится ровно до первого сложного разговора

На каких методиках это построено

Программа опирается на две школы. Первая: система Константина Станиславского, русская театральная традиция, где важны внимание, воображение и действие в моменте, то есть не изображать чувство, а прожить ситуацию. Вторая: подход Иваны Чаббак из Лос-Анджелеса и её техника из двенадцати шагов, по которой занимались в том числе Шарлиз Терон, Холли Берри, Брэд Питт и Джим Керри

Взрослому человеку без театральных планов из этих методик берут прикладную часть: как переключить внимание с себя на задачу, как использовать собственную биографию вместо игры «в уверенность», как удерживать цель в разговоре. Сценическую специфику вроде разбора роли на занятиях для взрослых не проходят

Как связаны актёрские упражнения и работа с психологом

Эти два слоя в программе идут рядом, и на то есть причина. Актёрские техники дают телу новый способ вести себя при людях, но не отвечают на вопрос, почему человек годами вёл себя иначе. Психологическая часть занимается корнем: страхом оценки, привычкой быть удобным, внутренним критиком, который комментирует каждую фразу

Как это выглядит на практике. Человек делает упражнение, у него получается, а через неделю на работе он снова молчит. Разбор показывает, что дело не в технике: в кабинете руководителя у него включается старый сценарий «сейчас скажу глупость». Технику в такой ситуации бессмысленно тренировать ещё старательнее, надо разбирать сценарий

Психолог школы Ажар Акпан работает с учениками отдельно, и запросы, с которыми к ней приходят, редко звучат как «поставьте мне голос». Чаще это про отношения, реализацию и повторяющиеся ситуации, из которых человек не может выйти сам

Пять мифов про актёрские занятия для взрослых

Миф первый: там учат притворяться. Наоборот, большая часть упражнений снимает наигрыш. Задача не изобразить уверенность, а перестать тратить силы на её изображение

Миф второй: нужны способности. Способности нужны для сцены. Для того чтобы вас было слышно на совещании, нужны дыхание, свободная челюсть и практика при людях

Миф третий: это несерьёзно. Упражнения выглядят игровыми, а тренируют вполне измеримые вещи: длину фразы на одном выдохе, скорость реакции на неожиданный вопрос, способность держать паузу

Миф четвёртый: обязательно выступать перед всеми. В начале занятия говорят по одной фразе и в парах. К длинным выходам группа приходит постепенно

Миф пятый: это для молодых. Возраст участников чаще между тридцатью и сорока пятью, и с телесной привычкой в этом возрасте работать не сложнее. Сложнее с расписанием

Как понять, что формат ваш

Отметьте, сколько пунктов про вас

• В записи собственного голоса вы слышите чужого зажатого человека
• На встрече вы знаете ответ и не поднимаете руку
• Неожиданный вопрос выбивает вас из колеи на несколько секунд
• Голос садится к концу рабочего дня
• Вы репетируете обычные разговоры заранее
• Вам говорили, что по вам не видно, что вы заинтересованы, хотя внутри интерес есть

Три и больше совпадений означают, что работать надо с инструментом: телом, дыханием, голосом, вниманием. Это как раз то, чем занимаются актёрские техники

Почему у нас только взрослые группы

Запрос на детские и подростковые занятия в Казахстане большой, и мы его не закрываем осознанно. Взрослая группа устроена иначе: там другой темп, другие примеры, другая степень откровенности в разборе. Смешивать подростков и сорокалетних участников означает испортить занятие обеим сторонам

Если вы искали репетитора для подготовки ребёнка к поступлению, вам нужна другая услуга: детская театральная студия или частный педагог по актёрскому мастерству для школьников. Мы работаем со взрослыми, и в группах рядом с вами будут люди с работой, семьями и похожими задачами

Кому этот формат не подойдёт

• Тем, кто хочет заниматься дистанционно: занятия идут только вживую
• Тем, кто не готов говорить и двигаться при других людях: без этого упражнения не работают
• Тем, кому нужна подготовка одного выступления за пару дней: формат про регулярную практику
• Тем, кто ищет театральную карьеру: мы даём прикладной навык, а не подготовку к поступлению в театральный вуз

Что попробовать дома

Четыре упражнения из тех, что делают на занятиях. Они не заменят группу, потому что главный тренажёр это живые слушатели, но подготовят инструмент